Karen, Susan y Meri, trabajan de aprendices en el taller de costura de Benita Doré. Un día, buscando la sastrería del Teatro Nacional se toparon con los ensayos del ballet, bajo la dirección de un excéntrico maestro. Un tipo malvado que caminaba con dificultad, que envidiaba soberbiamente la precisión de los movimientos de los bailarines.

El Teatro de Madrid estrena Las Zapatillas Rojas, un ballet sobre el propio ballet con la mítica radio de los años cuarenta como hilo conductor de la historia. La radio de las grandes voces, de estrellas mediáticas, de protagonistas.

Un contraste entre una danza sin palabras llena de sensibilidad y la grandiosidad de potentes voces sobre las ondas sin movimiento.

Ballet Madrid presenta este libreto por primera vez utilizando las nuevas técnicas que ofrece nuestro tiempo, con el fin de perdurar en el tiempo como un ballet a representar por muchas compañías.

Ballet Madrid nace como una compañía estable de ballet, reclutando grandes talentos nacionales e internacionales para formar un gran grupo que revisará grandes clásicos como La leyenda del cascanueces o propondrá nuevos trabajos como este que se nos presenta.

Su forma de trabajar recupera el estilo de finales del XIX y principios del XX, cuando libretista, compositor y coreógrafo trabajaban en conjunto para crear al mismo tiempo todas las partes de la obra.

Un homenaje al ballet y a la radio que se escuchaba con el corazón encogido, cuando la radio eran los ojos de millones de personas que se sentaban a su alrededor para conocer lo que sucedía en todo el mundo.

Música, danza y palabras se entrelazan como las cintas de una zapatilla de ballet para contarnos esta historia de amor y fama.

Un, dos, tres. Un, dos, tres.

En TopMadrid: Teatro de Madrid

• LAS ZAPATILLAS ROJAS
  Hasta el 1 de Abril.
  Horarios:
  o Martes 20, miércoles 21 y jueves 22, a las 19.00 horas.
  o Jueves 29, a las 19.00 horas.
  o Viernes 30, a las 20.30 horas.
  o Sábado 31 de marzo y domingo 1 de abril, a las 17.00 y a las 20.00 horas.
  Precio: de 10€ a 22€. Entradas en Entradas.com

A partir del martes 27 de marzo tendrá lugar Echo Room, una exposición que no pretende formular generalizaciones sobre lo que está de moda y lo que no, sino que muestra el trabajo de una serie de jóvenes artistas contemporáneos británicos unidos por el hilo conductor temático de su reinterpretación de la Modernidad.


La exposición acoge de este modo a dos generaciones, aunque la mayoría de los artistas en ella representados pueden calificarse de generación siguiente a los Young British Artists (YBA). Si los YBA se interesaban por el efecto inmediato, la visibilidad y la provocación, esta generación relee el pasado, especialmente las vanguardias clásicas del siglo XX, con elementos nuevos y desde una perspectiva más amplia y autorreflexiva.

Según los comisarios que lo organizan, el título alude a esta mirada hacia el pasado, al incluir la palabra “eco”, que hace referencia a las reverberaciones que siguen produciendo en el arte contemporáneo los hallazgos artísticos que vieron la luz a finales del siglo XIX y principios del XX.

La Cámara del Eco presenta una amplia muestra de los lenguajes artísticos del arte británico actual: escultura, dibujo, pintura, vídeos y proyecciones de diapositivas. Y los artistas participantes son: Haluk Akakce, Phillip Allen, Anna Barriball, David Batchelor, Martin Boyce, Roger Hiorns, Marine Hugonnier, Hilary Lloyd, Toby Paterson, Alex Pollard, Eva Rothschild, D. J. Simpson, John Wood y Paul Harrison.

• ECHO ROOM. LA CÁMARA DEL ECO
  Sala Alcalá, 31 de la Comunidad de Madrid
  Del 27 de marzo al 6 de mayo de 2007

Los niños son algo muy importante en aquellos lugares donde podemos disfrutar de jovencitos que empiezan a conocer el mundo. Si no están, tal vez no los eches en falta, pero en cuanto tienes la oportunidad de estar con ellos, no paras de preguntarte cómo has podido crecer sin bebés a tu alrededor.

Ése es mi sentimiento desde que nació mi sobrino. Se ha convertido en lo más importante para mí y, a la vez, en la causa de mis temores. Te das cuenta de lo vulnerables que son y en la importancia de una educación sólida acompañada de unos momentos divertidos e inolvidables.

Tal vez esa sea la razón de que me guste tanto Imaginarium. Una marca que lleva desde 1992 creando juguetes que fomenten la creatividad de los niños, la complicidad entre padres e hijos y, sobre todo, que consigue hacer que los pitufos de la casa se lo pasen en grande.

Este verano, hay novedades atractivas para niños y mayores. Una de ellas está dentro de la sección Aire Libre. Los Juegos Locos, como el Locoloco Donkey (en el que hay que poner la cola al burro con los ojos cerrados) o el Locoloco Canguro (globos hinchables con los que hacer carreras de saltos), con los que la familia aprovechará al máximo el buen tiempo.

En la categoría de Preescolar se presenta una nueva versión de Kico Nico, el peluche más representativo de Imaginarium, lleno de valores, y que ahora también estará en color azul. Otra novedad interesante por su practicidad es el organizador Brigitte Auto para el coche, un organizador de tela con la forma de la vaquita Brigitte, que se sujeta en la parte trasera de los asientos delanteros del vehículo y con la que los niños tendrán todo ordenado durante sus viajes.

Para desarrollar la capacidad motriz de los niños, hay una sección de movimiento cargada de novedades, entre las que destacan el Buggy Motor, un coche deportivo rojo con un innovador diseño, que se caracteriza por no tener volante y ser el propio niño quién, basculando su cuerpo, decide hacia qué lugar quiere girar el vehículo.

Creo que lo bueno de Imaginarium es que los niños aprenden, siendo niños, valores que les servirán de adultos. Yo también quiero ser partícipe de ello.

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